Даданае: Пт Стд 12, 2007 10:24 am Загаловак допісу: Blackmore's Night
Да уж, я не знал что вы тут не чё не знаете, того чего знаю я...
гхем... т.е. читайте...:
Певица, композитор, аранжировщик, автор поэтических текстов и просто красавица Кэндис Найт (р. 8 мая 1971 года, Нью-Йорк, США) ранее записывала партии бэк-вокала для "Deep Purple", "Rainbow" и "Twang". До поры до времени она оставалась в тени для большой аудитории, но не для зоркого гитарного рыцаря Ричи Блэкмора, который еще в 1989 году заприметил годящуюся ему в дочери прекрасную сладкоголосую блондинку (знакомство произошло на радиостанции "Long Island", где Кэндис вела свое шоу). Бросив в очередной раз разборки с "Deep Purple", Блэкмор в 1993 году вернулся к сольным проектам, из коих отнюдь не "Rainbow" (кстати, Кэндис выступила как соавтор 4-х композиций на альбоме "Stranger In Us All" 1995 года), а "Blackmore's Night" стал для него главным.
Семейный дуэт решил делать программу, соединяющую традиции музыки Возрождения, среднеевропейского фольклора. Увлечение американки Кэндис кельтской культурой и старинной музыкой было разделено бывалым рокером Блэкмором, покорно сменившим свой Fender Stratocaster на акустическую гитару и забывшим о вдохновенных соляках на электрогитаре ради изящного аккомпанирования и виртуозных сольных номеров в средневековой "классической" манере. Впрочем, Ричи Блэкмор, с удовольствием принявший образ менестреля, поклоняющегося прекрасной даме, и сам давно уже интересовался культурой Средневековья и Возрождения.
В ансамбль также вошли высококлассные музыканты, некоторые из которых предпочли скрыться под псевдонимами: Сэр Роберт из Нормандии, басист, гитарист и бэк-вокалист; певица и композитор Леди Вита; перкуссионисты Майк Соррентино и Сквайр Малколм, клавишник Кармин Гигльо и мультиинструменталист Крис Девайн (электрическая и акустическая скрипка, мандолина, флейта, клавишные). Сир Роберт ранее продюсировал "Backstreet boys". Леди Вита ранее выступала в Нью-Йорке в качестве вокалистки, гитаристки, а также автора прекрасных композиций. Майк Соррентино играл ранее во многих группах, таких как "Zebra", "Kid gloves", "Toybox", "Wonderama" и др. Гигльо окончил высшую музыкальную школу и записывался со многими артистами и группами в качестве сессионного музыканта. Крис Девайн получил высшее музыкальное образование по классу скрипки, хотя играет на множестве инструментов. При его участии в качестве сессионного музыканта записано более ста дисков разных стилей, включая классику, джаз, кантри и фолк.
Дебютный альбом "Blackmore's Night" 1997 года "Shadow of the Moon" был благосклонно принят поклонниками и достиг 14 места в хит-параде "Billboard", оставался 17 недель в чартах Германии и стал "золотым" в Японии. Альбом был полон прозрачных гитарно-акустических звучаний, изысканных в своей бесхитростности фолк-напевов, мечтательных любовных баллад, воинственных маршей и пружинистых жиг, перекличек задорных бубнов, дышал свежестью и искренностью. Воот... Среди треков присутствовала всемирно любимая "Greensleeves", а также обработка темы из "Лебединого озера" Чайковского. На флейте кое-где подыгрывал Ян Андерсон из "Jethro Tull".
Последовавший за ним в 1999 году "Under A Violet Moon" по идее был очень близок первому, порадовав широкую общественность интерпретацией русской народной песни "Полюшко-поле" и страстными псевдоиспанскими танцами с кастаньетами. Группа много гастролировала, давая костюмированные выступления в старинных замках, церквях, драматических и оперных театрах. В июле 2001 года увидел свет третий релиз от "Blackmore's Night" "Fires At Midnight", отличавшийся от предшественников лишь легким японским колоритом в одной из песен и чуть большей, чем прежде, ролью электрогитары.
Вот так вот. Гоняют по германии в своё удовольствие... _________________ Long Live Rock'n'Roll
Апошні раз рэдагаванае: Elvis Presley (Пт Стд 12, 2007 1:09 pm), усяго рэдагавалася 1 раз
С официального русского сайта. По точнее:
История группы Blacmore's Night
Группа Blackmore's Night была основана Ричи Блэкмором в 1996 году. Наверное, нет нужды упоминать, что гитарные и композиторские таланты этого скромного английского парня помогли взойти на вершину музыкального Олимпа таким группам как Deep Purple и Rainbow. Однако, что самое интересное, всего этого могло бы и не быть, так как первое знакомство Ричи со средневековой музыкой состоялось в середине шестидесятых, когда ему посчастливилось попасть в древние замки Германии и услышать традиционную кельтскую музыку. Уже тогда он был готов забросить только-только зарождающийся хард-рок и посвятить себя исполнению музыки министрелей, однако телефонный звонок от клавишника по имени Jon Lord разрушил эти честолюбивые планы. Впрочем, вряд ли можно сказать, что они были безвозвратно забыты. В течение всего хард-рокового этапа своей карьеры Ричи не забывал о замковой музыке, однажды услышанной в Германии, собирал записи в этом стиле и старался не терять связь с таинственным миром средневековья. И вот, в 1996 году эта задумка наконец-таки начала обретать конкретные формы.
Певица, композитор, аранжировщик, автор поэтических текстов и просто красавица Кэндис Найт (урожденная р. 8 мая 1971 года, Нью-Йорк, США) ранее записывала партии бэк-вокала для "Deep Purple", "Rainbow" и "Twang". До поры до времени она оставалась в тени для большой аудитории, но не для зоркого гитарного рыцаря Ричи Блэкмора, который еще в 1989 году заприметил годящуюся ему в дочери прекрасную сладкоголосую блондинку (знакомство произошло на радиостанции "Long Island", где Кэндис вела свое шоу). У Кэндис к тому времени за плечами была уже непродолжительная карьера фотомодели, однако перспективы в этой области не прельщали юное создание, и Кэндис полностью отдала себя на волю своей давней страсти - музыки. Тут необходимо сказать, что ее, как и Ричи, в свое время сильно зацепила средневековая музыка, а точнее то, что обычно называется музыкой эпохи европейского Ренессанса. Благодаря своей прекрасной внешности и красивому четкому голосу Кэндис посчастливилось устроиться ди-джеем на радио. Там-то она впервые и встретила Блэкмора. Правда первое знакомство было довольно-таки непродолжительным, но судьба вновь свела их в 1993 году и на этот раз на более продолжительное время. Ричи предложил Кэндис стать его женой, на что та с радостью согласилась.
Однако любовь - это одно, а музыка и музыкальный бизнес - нечто совсем иное. Как всем хорошо известно, в конце 1994 года Ричи в очередной раз покинул Deep Purple, и занялся воссозданием Rainbow. Однако и их хватило только на один альбом "Stranger In Us All" 1995 года. Но как бы там ни было, на этом альбоме впервые состоялось творческое сотрудничество Ричи и Кэндис, и надо сказать, что результат был просто поразителен - композиция "Black Masquerade" стала песней года в Японии, а сам альбом получил там золото и достиг высоких отметок в хит-параде Германии. Этим альбомом Ричи поставил точку в своей хард-роковой карьере.
В 1996 году он и Кэндис приступили к записи альбома своей мечты. Для его создания автором необходимо было самим испытать на себе дух средневековья, так что они упаковали чемоданы и на несколько месяцев перебрались в Германию. Там они поселились в самом настоящем замке, все свободное время посвящали общению с местными музыкантами и современными министрелями, одним словом - морально готовились к созданию альбома. Надо также особо отметить, что в Германии есть такое традиционное мероприятие, называемое "ярмарка Ренессанса", где выступают различные группы и отдельные музыканты, исполняющие подобную музыку, гости и участники надевают на себя праздничные наряды тех времен и пытаются на несколько дней воссоздать картину средневековья.
Чтобы полностью проникнуться духом Ренессанса, группа отправилась в местечко под названием “Minstrel Hall”, где и был записан альбом “Shadow Of The Moon
“Это было просто потрясающе, - делится впечатлениями Ричи. – Мы жили в средневековом замке, где звуки нашей музыки отражались прямо от этих каменных стен, гобеленов и факелов. Мы даже пару раз видели приведение!”
Атмосфера, в которой создавался альбом, в целом довольно сильно повлияла на стиль музыки, который весьма отличается от всего того, что Блэкмор создавал когда- либо раньше. Под звуки мандолин и тумбарин, виолончелей и труб звучат средневековые баллады о любви, саги о доблестных рыцарях и легенды о прекрасных ангелах. Также следует отметить, что “Shadow Of The Moon” получился очень концептуальным альбомом, а в подтекстах песен заложена масса житейских мудростей.
В семейный ансамболь также вошли высококлассные музыканты, некоторые из которых предпочли скрыться под псевдонимами: Сэр Роберт из Нормандии, басист, гитарист и бэк-вокалист; певица и композитор Леди Вита; перкуссионисты Майк Соррентино и Сквайр Малколм, клавишник Кармин Гигльо и мультиинструменталист Крис Девайн (электрическая и акустическая скрипка, мандолина, флейта, клавишные). Сир Роберт ранее продюсировал "Backstreet boys". Леди Вита ранее выступала в Нью-Йорке в качестве вокалистки, гитаристки, а также автора прекрасных композиций. Майк Соррентино играл ранее во многих группах, таких как "Zebra", "Kid gloves", "Toybox", "Wonderama" и др. Гигльо окончил высшую музыкальную школу и записывался со многими артистами и группами в качестве сессионного музыканта. Крис Девайн получил высшее музыкальное образование по классу скрипки, хотя играет на множестве инструментов. При его участии в качестве сессионного музыканта записано более ста дисков разных стилей, включая классику, джаз, кантри, фолк и поп.
Уже первая одноименная композиция альбома подтверждает старую поговорку о том, что жизнь коротка, а искусство вечно. Песня излагает одну из притч древней восточной философии, где говорится о том, что солнечный свет препятствует творческому процессу и дает ложное представление о жизни. Лишь вглядываясь в ночное время, можно реально осознать бесконечность Вселенной, понять, что только находясь за гранью возможного, можно быть по-настоящему искренним. Это необыкновенное ощущение, которое навсегда остается в сердце человека. Поэтому, дорожа этими волшебными мгновениями, Ричи Блэкмор полагает, что нельзя сопоставлять реальный мир и творчество – это, что называется, путать божий дар с яичницей.
Расставив по местам жизнь и творчество, Блэкмор решил-таки вернуться на землю и в композиции “The Clock Ticks On” поразмышлять над смыслом жизни. Почему жизнь проходит так быстро? Слишком ли она нас меняет? Или, вернее, меняется только наша внешность? Эти и другие подобные вопросы ставит перед собой Ричи.
“Очень часто хочется остановить время и увидеть это перерождение, - говорит он. – Я думаю, что часы идут лишь в нашем разуме. Мы появляемся на свет и тут же начинается этот неумолимый отчет времени”.
“С любимым не расставайтесь” – следующее изречение от мудрого Блэкмора в балладе “Be Mine Tonight”. С любимым человеком, по мнению музыканта, ты должен делить каждое мгновение своей жизни и пройти по ней вместе рука об руку.
От вопросов любви Ричи и его философствующая пассия переходят к размышлению о роли музыки в жизни общества (песня “Play Minstrel, Play”). “Власть музыки выше власти людей, - считает Кэндис. – Музыка способна управлять настроением человека, его эмоциями. Она заставляет плакать и смеяться. Она может держать тебя в напряжении, а может полностью расслабить. Музыка – это настоящая магия.
Далее – в “Ocean Gypsy” – следуют иносказательные размышления о смысле свободы. Все песня построена на аллегорических образах разговаривающих между собой небесных светил.
Не забыл Блэкмор & Co и о героях Ренессанса, пересказав на новый лад старую как мир историю Ромео и Джульетты. В “Magical World” говорится об условностях этого грешного мира, которые разъединяют любящие сердца, и только смерть способна соединить их вновь.
Помимо любви и смерти не последнюю роль в возрождении души играет некое шестое чувство – интуиция.
“Не знаю, - комментирует Кэндис следующую композицию альбома под названием “Writing On The Wall”, - паранойя это или особое восприятие мира. Но я думаю, что интуиция является самой сильной человеческой властью, поэтому людям необходимо научиться доверять ей”.
В следующих вещах “Renaissance Faire” и “Memmingen” объясняется, что новое возрождение души - это прежде всего тоска по прошлому, по прекрасому. Первая – ностальгическая баллада, богатая поэтическими образами времен менестрелей и рыцарей. Что же касается “Memmingen”, то здесь уже идет речь о реально существующем средневековом немецком городке, где группа весело проводила время в обществе местных музыкантов, играющих подобные вещи.
“Каждый вечер, - вспоминает Кэндис. – люди собирались вместе у костра, танцевали и пили эль под эту волшебную старинную музыку”.
Но тем не менее нельзя жить одним прошлым: “Расслабляйся и живи настоящим, - советуют Кэндис и Ричи в “No Second Time”, - и ни о чем не жалей. В конце концов, тебе дана лишь одна жизнь, один шанс”.
Greensleeves” проводит небольшой экскурс в истории по хроникам короля Генриха VIII. Сказ про то, как Генрих VIII менестрелю голову отрубил. Завершающая же альбом песня “Wish You Here” – не что иное, как надежда Ричи Блэкмора, окончательно запудрившего мозги всеми вышеперечисленными высокими материями, что каждый пересмотрит собственные взгляды на жизнь, что, в свою очередь, послужит началу перерождения их душ.
“Вы просто не представляете, насколько это клево! – восклицает маэстро. – Пока я работал над альбомом, я многое понял и осознал. Это было самым большим музыкальным удовлетворением, которое я когда-либо испытывал!”
Как это ни странно, для хард-рокового гитариста, Ричи показал себя как замечательный мелодист, композитор и автор текстов. Что и было отмечено во всех журналах и информационных изданиях, так или иначе посвященных музыке. Альбом "Shadow Of The Moon" 1997 года стал одним из самых противоречивых альбомов Блэкмора и одним из самых выдающихся в том году. За первую неделю с момента выпуска в одной только Японии было продано 100,000 экземпляров! Не отставали от нее Германия, Голландия, Италия и даже США и Бразилия (в последней композиция "No Second Chance" поднялась аж до 5 места в хит-парадах!). Дебютный альбом "Blackmore's Night" достиг 14 места в хит-параде "Billboard", оставался 17 недель в чартах Германии и стал "золотым" в Японии.
Но наибольшую популярность первый диск “ночного Блэкмора” завоевал, конечно же, в России – несмотря на массовые обмороки среди фанатов Deep Purple и поток ругани, исходящий из того же источника. На протяжении почти полугода практически все “сидюшные” киоски Москвы услаждали слух меломанов совместным трэком Блэкмора и П.И.Чайковского, а также прочими хитами с Shadow Of The Moon… Спрос на творчество группы в России явно превышал предложение – и конечно же, предприимчивые пираты не моглди этим не воспользоваться…
Весной 1998 года безусловным бестселлером номер один среди горбушечных продавцов и покупателей стал диск, рекламируемый как “тот самый второй альбом” Blackmore’s Night. Правда, несколько смущало то, что на этот раз название группы звучало чуточку иначе – Blackmore’s Kingdom, а гитарные пассажи Короля Ночи звучали в гордом одиночестве: вокал Кэндис не присутствовал ни в одном трэке! В довершение всего несколько инстументальных номеров один-в-один совпадали с трэками Shadow Of The Moon… Происхождение же остальных номеров было покрыто мраком неизвестности: то ли сам Блэкмор записал их в качестве “демо” для нового альбома, то ли эти дивные звуки извлекалаи из струн гитары совсем другая рука… Происхождение всех мелодий мы выяснить не смогли, здесь есть "Green Sleeves" (которую исполняли все, от Лорины МакКеннитт до того же Блэкмора), "Scarborough Fair" (известная по песне Саймона и Гарфанкеля), "Unquiet Grave" (песня на эту мелодию присутствует на первом диске Gryphon).
Комментарии от Блэкмора последовали примерно через месяц: "Нам стало известно о ленте под названием "Blackmore's Kingdom", которая продается на Украине, в России и в Греции. Эта лента - подделка от начала и до конца. Игру Ричи Вы там не услышите и выпущена она не нашей компанией (Edel - MK). Не покупайте ее, удовольствия не получите!!".
Казалось бы, все ясно – однако даже опровержения Ритчи только напустили тумана в сознание фанатов. “ТАК может играть только Блэкмор!” - категорически заявляли те, кому даже намек на то, что все композиции диска были сыграны неким украинским гитаристом, казался кощунством. Во всяком случае, и сегодня некоторые журналисты без лишних раздумий ставят Blackmore’s Kingdom в один ряд с официальными работами группы. И может быть, они не так уж ошибаются?
…А покуда в России шли пересуды вокруг “второго альбома”, группа отправилась в полномасштабное европейское и японское турне, выступая в театрах, старинных замках и церквях. В концертную программу входили не только песни Blackmore's Night, но и хиты Rainbow (кстати, Кэндис больше нравится Rainbow, чем Deep Purple). Одна из них - композиция "Self Portrait" с альбома "Ritchie Blackmore's Rainbow" (1975), вошла в следующий диск Blackmore's Night.
Перед началом японского турне местное отделение фирмы, выпустившее альбом, решило снять непродолжительное видео исключительно в целях промоушна. В целом, видео состояло из одного большого интервью с виновником торжества и его суженой плюс три видео-клипа к композициям "Shadow Of The Moon", "Renaissance Faire" и "No Second Chance". Кроме того, почти в тоже время был выпущен американский вариант альбома с дополнительным ранее нереализованным инструменталом "Possum's Last Dance".
По окончании турне Ричи удалось воплотить в жизнь еще одну мечту касательно ныне исполняемой им музыки - организовать "ярмарку Ренессанса" в США. Данное действо состоялось летом 1998 года и прошло в чисто немецком духе подобных событий. Там исполнялась средневековая музыка, участники ярмарки были одеты в соответствующие костюмы, а столы были завалены древними кушаньями и вином.
Однако за всем этим Ричи и Кэндис не забывали о своем проекте и сразу после проведения ярмарки взялись за новый альбом. На этот раз музыка стала еще более средневековой, и на альбоме была даже исполнена композиция "Past Time With Good Company", написанная английским королем Генрихом VII. Больше было на диске и инструментальных песен, однако Ричи не старался показать себя в них как виртуозного гитариста, а сделал основной упор на чувства. В записи поучаствовал бывший музыкант группы Ингви Мальмстина клавишник Jens Johansson. Кроме того, на альбоме было представлено очень много живых инструментов, так как авторы проекта стремились показать натуральность исполняемой музыки. Конечно, с помощью современной компьютерной техники записать эти инструменты путем сэмплов не составило бы особой проблемы, однако Ричи и Кэндис не могли на это пойти - уж слишком выразительно звучал каждый из инструментов. После долгих раздумий альбом был загадочно озаглавлен "Under A Violet Moon".
Нечего и говорить о том, что альбом вновь ожидал успех. Правда, на этот раз чуть-чуть более скромный (частично из-за слишком уж ренессансовой музыки). Однако поклонников и самих участников группы это не особо обеспокоило, так как турне, вновь прошедшее по различным европейским и японским концертным залам, театрам, замкам и церквям, имело еще больший успех, чем предыдущее и закончилось в самом конце 2000 года.
Релиз альбома состоялся весной 1999 и в его поддержку Кендис и Ричард отправляются в европейское турне, опять же, по замкам, церквям и театрам. Вскоре новый проект "Blackmore's Night" покорил Японию и Соедененные Штаты…
"Possum goes to Prague" - гитарное соло, явно навеянное грузинскими мелодиями. Это у нас слово Грузия невольно вызывает улыбку на лицах, а для Блэкмора - это целая культура.
"Wind In The Willows" ("Ветер в Ивах"). Маэстро решил попробовать петь. И получилось?! ... нормально получилось. Все-таки вкус либо есть, либо его нет. У бывшего "папловца", чувствуется, его хватит на десятерых. Он понял, что своим голосом никого сразить на повал не получится, вот и спел только одну песенку. Просто супер!
"Gone With The Wind" ("Унесенные Ветром"), хотя, мне кажется, что родное название песни звучит не хуже "Полюшко, Поле". Так-то! Не только наши гитаристы "снимали" золотые рифы Блэкмора, сам-то он тоже умеет это делать не хуже других. Но, скажем, делает он это хорошо и даже очень.
"Beyond The Sunset" ("По Ту Сторону Заката"). Нет слов. Нужно брать и слушать, что я сейчас и делаю по ходу написания статьи. Скажу лишь то, что эта композиция могла бы стать отличной темой к какому-нибудь кинофильму. Режиссеры, возьмите эту идею на вооружение!
Третья официальная пластинка Blackmore’s Night – Fires At Midnight - вышедшая в конце 2001 года, не принесла по большому счету никаких сюрпризов, за исключением одного: как бы Ритчи не зарекался, тридцать с лишним лет в хард-роке все же дают о себе знать... Достаточно прослушать открывающую диск "Written In The Stars", "Village On The Sand" (реверанс в сторону Jethro Tull) или восхитительное соло в середине одноименной диску "Fires At Midnight", чтобы почувствовать, что дух Rainbow здесь все же хоть фрагментарно, но присутствует... Если же заменить в композиции "The Storm" голос Кэндис на манеру вокала и тембр Джо Линн Тернера, получившееся произведение вполне можно было бы выдать за "неизданный экспериментальный трек с альбома Rainbow образца 1981-83 гг.", а полуакустическая джига "Storm" и полностью электрическая фолк-пьеса "All Because Of You" выглядят прямыми наследниками номера "Temple Of The King" (1975). Но главное потрясение для слушателя - титульный номер CD: настоящий эпик в лучших традициях Rainbow, но только в фолк-аранжировке, и притом не полностью акустической! Мало того, что супруга Ритчи, Кэндс Найт, дает здесь эмоциям и голосу полную волю, чем немало посрамляет вышеупомянутых скептиков, но и электрическое соло в этой пьесе - одно из лучших гитарных произведений, когда-либо сыгранных легендарным рокером. Можно смело предсказать, что это соло наверняка станет очередным "классическим соло Ритчи". А что касается остального, куда более традиционного для Blackmore's Night материала, то нельзя не отметить его роковой общедоступности, имеющей мало общего с фольклорной попсовостью альбома "Shadow Of The Moon" (1997) или среневековой аранжировочной ортодоксальностью CD "Under A Violet Moon" (1999). Неважно, что теперь исполняет Blackmore's Night - фолк-баллады "Mid Winter's Night" и "Waiting Just For You", почти марш "Home Again", ярмарочную песню "Crowning Of The King" или средневековую кавер-версию Боба Дилана "The Times They Are A-Changin'" - важен вновь возникший у Ритчи рок-подход к собственному материалу. За ночью следует рассвет, а там и до появления в небесах радуги недалеко...
"Восточные" мотивы "I Still Remember" мирно уживаются здесь с шотландскими волынками в "Midwinter’s Night" (напоминающей также Майкла Олдфилда периода его совместного творчества с Maggie Reilly).
Поднять настроение поможет прилагаемый бонус – клип на "The Times They Are A Changing". В конце клипа в кадре вместе с Кэндис появляется и сам Блэкмор в любимой черной шляпе; зрители с удовлетворением могут отметить, что похудевший Ритчи выглядит лучше, нежели четыре года назад. Кстати, осенью у нынешнего проекта Ritchie Blackmore запланирован концерт в Москве, так что всем нам представится шанс услышать его "вживую". Надеюсь, поклонников не разочарует и очередной альбом "Blackmore’s Night" – тем более что он ничем не хуже остальных.
По материалам Андрея Сильвестрова, Всеволода Баронина _________________ Long Live Rock'n'Roll
Герой, гений, один из самых значительных музыкантов в рок-музыке ХХ века, при одном упоминании которого у поклонников трясутся поджилки, ярые фэны падают ниц, а журналисты хором восклицают: "Я недостоин!" Это - Ричи Блэкмор, экс-гитарист Deep Purple и Rainbow, а ныне - лидер Blackmore's Night. Декорациями к этой встрече "абсолютных незнакомцев" - Ричи и Кэндис, с одной стороны, и нашего корреспондента Евгения, с другой, мог бы служить какой-нибудь дремучий сказочный лес на перекрестке времен... но, в реальности, это был всего лишь телефонный звонок.
Добрый день, меня зовут Евгений...
Извиняюсь, из какой вы страны?
Москва, Россия.
А-а, привьет. Я Кэндис, Ричи сидит рядом на спикерфоне, надеюсь, так нормально. Ричи: Хай!
Итак, меня зовут Евгений, я представляю журнал "In Rock", для нас большая честь делать это интервью. Для начала давайте поговорим о новом альбоме. В нем больше электрогитары, чем в предыдущих. Это - тенденция?
Нет. Я не верю в тенденции. Когда я только начинал играть такую музыку, то считал, что лучше всего использовать только акустику. Через некоторое время я понял, что и партиям электрогитары в ней есть место, если играть их должным образом. Тем более, что я уже довольно долго не играл на электрогитаре, и здорово брать её в руки снова... Старая добрая электрогитара!
Дело в том, что для большинства слушателей легче узнавать ваш фирменный звук, когда вы играете на электрике, а не на акустике. Но что больше соответствует вашей личности?
Сейчас, когда я играю один, то почти всегда - на акустике. Когда репетирую - тоже. А когда выхожу на сцену с группой, то беру в руки электрогитару...
Среди "электрических" вещей на новом альбоме - кавер-версия песни Jethro Tull "Rainbow Blues"... Отчего именно эта вещь?
Хотя я сейчас не очень увлекаюсь роком, музыка Jethro Tull - исключение, и я порой дома играю их вещи. А "Rainbow Blues" - замечательная вещь, которую не играл никто другой. Она гораздо глубже, чем просто блюз. Для нас самое важное - мелодия, а "Rainbow Blues" очень мелодичная песня. В основе наших композиций всегда лежат выразительные темы. Я не понимаю музыки, в которой их нет...
Абсолютно согласен.
Ты будешь удивлен, как много музыкантов работают с материалом без мелодий. У сегодняшних рок-групп они очень часто отсутствуют.
Есть одна известная история о том, как вы послали их лидеру Яну Андерсену пистолет в подарок... Как всё было на самом деле?
Ну, я послал ему пистолет, чтобы он застрелился (смеются). Вообще-то он их просто коллекционирует. Вот я ему в благодарность (за запись партии флейты на первом альбоме Blackmore's Night - ред.) и послал. Он - мой герой с давних пор, со времен альбома "War Child", и для меня его участие в записи нашего альбома было большой честью.
В "Nur Eine Minute" есть замечательные виолончельные партии, но в списке музыкантов виолончелист не указан. Может, это Пэт Риган сыграл на клавишах?
Да нет, виолончель - настоящая. Помню, как же! Почему же нет в списке музыкантов? Это был Лорд Марнен из Вулфхерста.
Кто-кто?
Лорд Марнен из Вулфхерста.
В "Ivory Tower" есть григорианские хоры. Чья это идея?
Кэндис.
Спасибо, а теперь поговорим немного о предстоящем турне. Какие песни будут играться?
Что касается турне, будут некоторые старые песни и много новых. С нового диска будет композиций десять, и пятнадцать старых вещей BN и рок-номеров. Начинаем мы тихонечко, а потом раскачиваем зал, и к концу выступления уже играем самый настоящий рок.
ОК, понял. А теперь пару вопросов для Кэндис.
Хеллоу! (Тоненьким звенящим голосочком).
Помните ли вы ваше первое выступление, когда вы были на подпевках?
Конечно же, помню! До встречи с Ричи я практически не пела, и первый раз, когда мне довелось выступать, был с Deep Purple в 93-м году. Я поехала с ними в турне "The Battle Rages On". Ричи услышал, как я пела - в гостинице или в машине - и предложил исполнить бэки в "Black Night" и "Difficult to Cure". Я ужасно боялась выходить на сцену, к тому же у Ричи к тому времени уже были сложные отношения с другими участниками группы, поэтому он скрывал меня от них. Пришлось поставить микрофон за кулисами, за усилителями и прочей аппаратурой. Итак, никто не видел меня и не знал, что я пою. Я спела свои партии во время гитарных соло, и на следующий день в одной из местных газет - а дело было в Чехии - написали, как нам перевел один местный житель, что у Джона Лорда...
(Смеется)
...засэмплирован в синтезаторе женский голос, который он использовал во время соло Ричи на "Black Night"! Ну, думаю, по крайней мере я хоть нормально спела, раз меня приняли за клавиши. В общем, было так забавно, когда они подумали, что это Джон! Таким образом, я очень хорошо запомнила свое самое первое выступление.
Если бы судьба распорядилась иначе, и вы никогда бы не встретились с Блэкмором, сложилась бы у вас тогда эстрадная карьера?
Наверное, нет, потому что именно Ричи дал мне уверенность в себе, возможность выйти на сцену и петь, раскрыться. Я пошла бы по другому пути. Но интерес к музыке был у меня всегда. Когда мы с Ричи познакомились в 1989 году, я работала на радиостанции. Мне хотелось быть рядом с музыкой, это был мой "большой побег" - достаточно надеть наушники, закрыть глаза, и ты уже далеко от всех проблем и тревог сегодняшнего дня. Наверное, я бы продолжила работать где-нибудь рядом с музыкой, на студии или на радиостанции... Но стоять на сцене и петь у меня не хватило бы смелости.
Да, я понимаю, о чем вы, ведь мы все так или иначе живем музыкой. В том или ином смысле.
Точно.
Вы брали уроки вокала?
Совсем-совсем чуть-чуть. Дело в том, что я была первым ребенком. А когда вы первый ребенок у своих родителей, они совершенно не знают, что с вами делать. Поэтому меня отдавали во все возможные кружки и студии. Когда мне было четыре года, меня определили в кружки пения и актерского мастерства одновременно. Это продолжалось до 12 лет, после чего я переключилась на модельный бизнес. Так что я брала уроки пения, но это было очень-очень давно. Я и сейчас делаю некоторые вокальные упражнения. Мне надо очень острожно обращаться со своим голосом. Я не из тех, кто в турне веселится до утра, пьет, курит. Не хочу уничтожать свой голос. Знаю, что хорошо для него, забочусь о нем, и хочу, чтобы он продолжал звучать не хуже. А может быть, и сделался еще сильнее.
Нет ли у вас планов сольной карьеры? На вашем сайте есть пара клипов...
Да, представьте себе, время от времени ко мне обращаются люди и просят поучаствовать в их проектах. Например, знаете ли вы такую группу - Rhapsody?
Конечно.
Их продюсер Саша Паэт предложил мне поучаствовать в своем новом проекте Aina (диск называется "The Story of Aina"), прислал мне партии, и я спела пару-тройку номеров, а также приняла участие в проекте Beto Vazquez Infinity. Так что периодически я проявляюсь в разных концептуальных проектах рок-оперного типа. Это всегда так здорово, я просто обожаю такие проекты!
А что касается сольных песен... Все началось, еще когда Ричи находился в студии с Rainbow. Тогда он начал писать материал и для нашего проекта, мы стали работать вместе. Вернее, это была не работа, а сочинение вещей, ему нужно было сбежать от хард-рока, которым он уже 40 лет занимался... И пока все остальные записывали свои партии, мы сидели в соседней комнате и писали музыку - расслабляющую тихую музыку, просто ради шутки. Но поскольку Ричи сочинял вещи и для меня, и для Rainbow, то в моей тетради скопилось много незадействованных текстов. Я сказала: "Ричи, мне нужно больше музыки, напиши для меня еще музыки". Он повернулся и ответил: "А почему бы тебе самой не написать?" Я никогда об этом не думала... "Почему бы действительно не попытаться?" И теперь у меня есть все эти песни, которые собирают пыль на полках. Так что я периодически наведываюсь в студию и пытаюсь вдохнуть в них жизнь. Все эти сольные начинания - только для души, но было бы интересно посмотреть, что из этих песен может получиться, если ими займется продюсер...
То есть 50/50, что они когда-нибудь появятся на компакт-диске?
Пока что записана только пара песен. Я выложила их в интернет, чтобы люди смогли удовлетворить свое любопытство. Что касается полноценного альбома и тура, то я абсолютно влюблена в то, что мы делаем в Blackmore's Night. Для меня наша совместная работа, сочетание моих текстов и музыки Ричи - окончательное совершенство, и не знаю, бывает ли что-либо лучшее.
Вы делаете сценические костюмы сами, или у вас есть стилист, дизайнер?
Мы все делаем сами. Мало того, мы и всю команду одеваем. Это очень специфическая одежда, ее можно приобрести или в специальных магазинах, или на конвенциях любителей ренессанса.
Понятно. Интересно, а вы балуете Ричи какими-либо средневековыми блюдами?
Чем-чем? Едой что-ли? Средневековым чем?
Средневековой кухней.
О-о, кухней. Ну да, мы вообще-то делаем кое-что дома, например, Вассайл (Wassail). Берешь мед (пиво такое), добавляешь яблок, гвоздику там, шалфея, корицу, разные травы. Ричи этот напиток нравится.
Ричи: Да уж! (Смеется.)
Уверен, что всем будет очень-очень интересно испробовать этот рецепт!!! Итак, хотел бы поблагодарить вас за то, что приняли участие в этом интервью. А теперь не могли бы мы снова переключиться на г-на Блэкмора.
Да, конечно.
Теперь немного общих вопрос про Blackmore's Night. Что для вас важнее: музыка ренессанса или стиль жизни? Или музыка лишь отражает стиль жизни?
Блэкмор: Музыка ренессанса, безусловно, важнее всего. Я имею представление о стиле жизни, много читаю на эту тему, но музыка - самое главное.
То есть все внешние аспекты вторичны?
Точно. Когда мы на сцене, наряды призваны связать в нашем шоу всё воедино. Визуальный ряд помогает точнее воспринимать то, что мы играем. Хотя лично мне просто нравится носить такие костюмы. Я много хожу в такой одежде, иногда - даже в ресторан. Мне не по душе то, во что люди сейчас одеваются, я не фанат бейсболок и футболок.
Мы ранее говорили о музыкальном полотне, об идеальном видении музыки Blackmore's Night. Вы думаете, она все еще в стадии становления, или волшебная формула уже найдена?
Нет, мы не гоняемся за некоей формулой. Просто какой-то материал бывает сложновато играть на сцене - ведь одно дело бренчать дома на акустике, а другое дело - с ней же выступать на сцене с группой. Порой я немного теряюсь. А хвататься за электрогитару, чтобы играть громче - слишком простое решение. Акустика - естественнее.
То есть вы добиваетесь, чтобы акустическая гитара звучала с такой же энергией и силой, как и электрогитара?
Очень тяжко... У неё нет ни састейна (sustain), ни громкости...
ОК, это что касается сцены, а что касается студии? Что касается записей? Ваша музыка все еще в развитии?
Да, я всегда развиваюсь, пытаюсь стать лучше. Никогда не бывает такого, чтобы я был чем-то абсолютно доволен. Особенно это касается студии. Слушая результаты своей работы, я говорю: "Нормально. Ничего особенного". И пытаюсь сделать всё лучше, снова и снова...
И все же, следует ли ждать от новых альбомов каких-либо стилистических экспериментов? Готовите ли вы сюрпризы для слушателей в будущем?
В смысле стиля - нет. Это буду старый добрый я. Я уже 40 лет так играю.
У ваших музыкантов титулы - граф, сэр, лорд. Это сценическая фишка, или они действительно благородного ээ...
Происхождения? Они - своего рода бродяги... Всегда играют где-то еще, приходят и уходят. Только привыкнешь к имени - а они уже в другой группе. Всё от того, что мы работаем только по три-четыре месяца в году. Чтобы оставаться свежими, лучше свести работу к минимуму. Не стоит ломиться в дорогу, чтобы сыграть там, где мы не хотим. В этом - привлекательность нашей команды. Мы делаем, что хотим, играем музыку, какую хотим, и там, где хотим. Я раньше был в группе, которая все время скиталась по миру, и в результате очень уставал, выматывался до изнеможения. Я отказываюсь продолжать в таком же духе. Я обычно работаю два вечера, и два вечера отдыхаю. Как бы ни стонали промоутеры, мы говорим: "Нет, фигушки".
Я знаю, о чем вы, понимаю, каково это - "скакать по глобусу".
Да уж, этого я хватил сполна...
Ваше отношение к фолк-музыке: вы стараетесь добиться аутентичности, или Blackmore's Night - плавильный котел для идей и стилей, в котором рождается новая музыка, скажем, "музыка фэнтези" (fantasy music)?
О, хорошее название.
Кэндис: Мне тоже нравится!
Ричи: Дело в том, что я, конечно же, слушаю музыку ренессанса, но мне хотелось бы развить ее. Не просто воспроизвести "в оригинале", ведь никто точно и не знает, какой она действительно была "в оригинале", а поставить во главу угла именно мелодии.
То есть вы не гонитесь за аутентичностью инструментов?
Мой инструмент - гитара, а гитары вообще тогда не было. Бывает дело, я играю на колесной лире, а Кэндис - на шоме, средневековом гобое, и мы включаем такие фрагменты в нашу музыку. Но когда мы играем для публики, мы пытаемся передать музыку той поры в нашей версии. Не "осовремененной", а переосмысленной.
В версии гитары Блэкмора.
Именно.
Ваши концертные выступления кардинальным образом отличаются от выступлений других групп. Костюмы, декорации, межпесенные монологи... Не приходило ли вам в голову развить эту идею - создать полноценное шоу, эдакий музыкальный театр?
Да, я размышлял над такой идеей. У меня не оказалось ни времени, ни продюсера, чтобы воплотить ее, но я часто приходил к мысли, что нашу музыку и выступление можно довести до совершенства, превратив в театр. Потому что во многих песнях слова представляют собой почти готовые сюжеты.
То есть все что нужно - правильно подобрать компанию-постановщика?
Ага. Когда мы станем еще более известными и узнаваемыми, сможем позволить себе передышку и подумать насчет театра, насчет сюжета спектакля... Ведь каждая из наших вещей может быть превращена в самостоятельную пьесу.
Кстати, вы не смотрели фильм "Гильденштерн и Розенкранц мертвы"?
(Пауза) Нет.
Он про... хмм.. театр. Итак, вернемся к выступлениям. В прошлом году на вашем концерте в Москве присутствовало 10 тысяч человек, а зал, в котором бы будете выступать у нас в октябре, вмещает лишь две тысячи. Это было ваше желание - играть на более, так сказать, уютной сцене?
Да, скорее всего. Мой любимый размер аудитории - тысяча человек. Иногда бывает больше, иногда меньше. Но чем больше народу, тем менее они внимательны. Обязательно кто-то напьется, начнет выкрикивать всякое, и это надо учитывать. Хотя когда мы играли в Москве, мы не могли поверить, как тихо в зале. Люди были очень вежливы.
Они были покорены, зачарованы...
Было здорово, очень тихо.
Если бы было больше тинейджеров, была б другая картина.
Именно. Наша аудитория обычно младше 10 или старше 30.
Если помните, что вам понравилось больше - Москва или Санкт-Петербург?
Эээ... Интересно... Мне кажется, Петербург был лучше, потому что я остался не очень доволен Москвой. Недоволен своим выступлением. У меня был день рождения, а это - всегда трагичный день. Я оказался немного раздражен по поводу группы. Кажется, она делала много ошибок, которых можно было бы избежать, поэтому я был не в духе. Но не могу сейчас вспомнить, отчего именно. У меня было плохое настроение, когда концерт закончился.
Вы сказали, что ваш день рождения - плохой день?
Дни рождения всегда достаточно странны. Ожидаешь многого, а потом чувствуешь, что стареешь. Странный день такой, сладкое с горьким.
Никогда не знаешь, оправдаются ли твои ожидания.
Точно.
Была ли возможность как-то посмотреть оба города?
Только из окна поезда. Я очень был впечатлен тем, что я увидел. Люди, спешащие утром на работу... Русские люди очень отличаются. Сельская местность, строения, дома - все это очень интересно. А вот на Красной Площади я не был. Я уже говорил в одном из интервью - хочу быть единственным человеком, который побывал в Москве, и не был на Красной Площади.
Здесь тысячи других интересных мест помимо Красной Площади...
И меня абсолютно захватила русская музыка. Я купил много всего и теперь сижу, слушаю. Меня потрясает гармоническая структура. И мне нравятся очень необычные аккорды - есть здесь такие особенные минорные аккорды. Потрясающий эффект - очень мощный и динамичный. Обычно все это играется на аккордеоне (возможно, имелся в виду баян - Ред.), что звучит великолепно. Моим следующим проектом будет изучение русской музыки.
Окей, мы бы тут могли предоставить кое-какую информацию...
Русская фолк-музыка - я ее очень люблю, обожаю все эти хоры, там такие интервалы! Прикуплю что-нибудь еще, когда приеду снова. Но мне бы переварить пока то, что уже есть. У меня есть один диск, но я не могу его прочитать, там все по-русски написано! Я не знаю, кто это, что играют - ничего! Знаю только, что сама музыка грандиозна.
Ну, мы бы с радостью помогли, если что... Кстати, у вас на альбоме был кусочек из Чайковского.
Кого?
Ну, мелодия из Чайковского.
А, Чайковского! Да, у нас в "Writing on the Wall" есть мелодия из "Лебединого озера". Мы будем обязательно играть ее на концерте.
И еще вопрос по поводу кавер-версий. На новом диске вы записали кавер "Diamonds & Rust", в версии, очевидно, Джоан Баэз. То есть вы никоим образом не брали за основу версию Judas Priest?
Дело в том, что мы и не знали, что Judas Priest записывали эту вещь! До тех пор, пока к нам кто-то не подошел и не сказал: "А вы знаете, что такая песня есть у Judas Priest?". Мы, изумленно: "Не-а".
Конечно, более широкой аудитории она известна как песня Джоан Баэз. Вот вы упомянули Красную Площадь. У нас не так давно сэр Пол Маккартни выступал на ней. Есть ли у вас какие-то идеи, где бы вы хотели выступить?
Я бы, наверное, хотел выступить в каком-то замке, или в старинном месте. Я не знаю, есть ли в России замки или руины всякие, монастыри, древние строения. Для меня Красная Площадь - скорее официозное, правительственное место.
Да... Может быть, подойдет какой-либо кремль. Кремль - это городская крепость, и тот, что в Москве - не единственный. Есть много старых-старых городов, старше Москвы, где тоже есть кремль, чуть ли не с десятого века.
Вот где я хотел бы сыграть. Это мой размерчик!
Особенно подойдет для музыкального театра. А теперь немного вопросов из серии "разное". Ваше участие в других проектах... После трибьюта Shadows, было ли что-то еще?
Вообще-то я такое не практикую. Хотя я играл у Die Geyers. Они - моя любимая "средневековая" команда, которая играет аутентичную музыку того времени. А предложения сыграть на рок-альбомах, которые я иногда получаю, мне совсем неинтересны...
То есть вы сыграете только в тех группах, которые интересны вам?
Да-да, мне надо быть настоящим энтузиастом данной группы! И, конечно, это лишь мое мнение, но большинство рок-групп сегодня совершенно не вдохновляются тем, что они играют. Я все это уже слышал. Почти все. Единственная разница - сегодня всё быстрее. Но если посмотреть в корень, то окажется, что главное уже сделано.
Вопрос, который интересует многих - про финальный этап карьеры в Rainbow. Есть ли планы выпустить концертник этого периода?
Не думаю... Впрочем, менеджмент ради денег сделает все что угодно. Но я со старыми менеджерами сейчас не общаюсь. И даже если что-то и случится, я к этому не буду иметь отношения.
Я так понимаю, вы абсолютно отделены от всего того, что можно назвать словом "рок", и сосредоточены на том, что вы делаете сейчас?
Да.
Замечательно. Итак, осталось еще кое-что - поблагодарить вас за это интервью. Было безумно интересно.
Спасибо вам! Увидимся на концерте.
Мы очень надеемся, что вы придете в Мос.. то есть в Россию.
И сообщите, если рядом окажутся старинные замки.
Кэндис: Мы вернемся в октябре.
Будем с нетерпением ждать вашего приезда. И если нужна какая помощь с русской музыкой...
Да, может, расскажете, как это все называется. Я не могу понять, что это за буквы такие...
Да, с алфавитом поможем. Спасибо большое... До свидания!
Беседовал ЕВГЕНИЙ ГАЛУНИН.
Вопросы также придумывали Владимир Импалер и Андрей Гусенков (www.deep-purple.ru).
Благодарим Максима Былкина (SPV/"Союз") за неоценимую помощь в организации интервью. _________________ Long Live Rock'n'Roll
Вы не можаце распачынаць тэмы Вы не можаце адказваць на допісы Вы не можаце рэдагаваць свае допісы Вы не можаце выдаляць свае допісы Вы не можаце галасаваць у апытаннях Вы не можете прикреплять файлы на форуме Вы можете закачивать файлы на этом форуме
FAQ
Пошук
Наведвальнікі
Суполкі
Рэгістрацыя
Уласныя налады
Увайсці і праверыць асабістыя паведамленні
Увайсці
